10 причин, почему твои фотографии отстой
Фотография – это один из самых доступных видов искусства, поэтому рынок сегодня перенасыщен кадрами. С другой стороны, эта деятельность воспринимается как “простая” – взял, да сфоткал, чего там мудрить. Те редкие специалисты, кто действительно запарился над изучением основ композиции, цвета и формы, знает свой фотоаппарат и готов думать над концепцией, идеей и смыслами, уже выделяются из толпы. Начинающий же фотограф – под “начинающим” имеется в виду даже тот, кто в сфере не первый год, но так и не удосужился разобраться с основами ремесла – делает типичные ошибки, которые и позволяют назвать его фотографии, мягко говоря, отстойными. В данной статье разберём эти ошибки, и, что более важно, объясним, как их исправить.
Большая часть нижеследующего списка ошибок — это вредные привычки или приемы, от которых можно легко избавиться, если приложить усилия и немного попрактиковаться.
1. “Заваленный” горизонт
Прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, сделайте вдох, кадрируйте снимок… а затем, ради всего святого, выровняйте горизонт в видоискателе! Наклоненная композиция — это, наверное, ошибка номер один в портфолио фотографов-новичков. Горизонт должен быть ровным на фото, если только у вас нет чертовски веской причины сделать выбор в пользу заваленного горизонта.
Однако вы можете манипулировать горизонтом, если точно знаете, зачем вам это надо. И отбросьте иллюзии – скучную фотографию горизонт под наклоном не оживит. Есть техника, которая называется Голландский Угол, это кинематографический термин. Голландский угол используется для придания сценам напряжения и драматизма. Не добавляйте такие фото в свое портфолио свадебной фотографии – это не к месту и, скорее всего, полная безвкусица. Знайте правила фотографии, чтобы быть уверенными, когда их можно нарушить.
2. Заредаченные фотографии
Нет ничего зазорного в том, чтобы редактировать фотографии. Об этом писали в посте: https://yvision.kz/post/996034 Однако во всём надо знать меру. К сожалению, чрезмерное редактирование плохой фотографии не сделает ее лучше, более того это может только сделать фото ещё хуже. Вот почему так важно максимально приблизиться к желаемому результату прямо в процессе съёмки. Если кадр не в фокусе, то он пропал, и никакая резкость или уловки искусственного интеллекта его не спасут.
Но не волнуйтесь, даже профессиональные фотографы иногда чрезмерно редактируют свои фотографии. Важно регулярно отходить от экрана и давать глазам отдохнуть. Взгляд замыливается, с этим ничего не поделаешь. Переключайтесь между «до» и «после», чтобы понимать, не зашли ли вы слишком далеко в редактировании.
3. Неправильная выдержка
Всегда обращайте внимание на выдержку. Ничто так не убивает дух фотографа, как осознание того, что он пропустил “тот самый” кадр из-за слишком длинной выдержки. Это случалось со всеми нами, особенно при съемке с рук в условиях низкой освещенности. Опять же, следы и полосы затвора невозможно исправить позже в Photoshop.
Очевидное решение — использовать штатив. Однако не на каждой фотосессии мы можем себе позволить такую роскошь, как штатив. Используйте правило фокусного расстояния. Выдержка должна равняться 1/фокусное расстояние. Например, если вы снимаете на объектив 50 мм, выдержка должна быть не менее 1/50. Если вы снимаете на расстоянии 200 мм, выдержка должна быть как минимум 1/200.
4. Слишком высокое значение ISO
Мы все любим поднимать ISO как можно выше в условиях низкой освещенности. Но не забывайте, что более высокие значения ISO сделают фото более шумными. Кроме того, чем больше шума становится на вашем изображении, тем больше вы теряете мелких деталей. Сегодняшние фототехнологии удивительны, но вашей камере по-прежнему нужен свет — дайте ей свет.
Лучший решение — добавить больше света в сцену. Добавьте строб-вспышку или даже просто постоянный свет. Даже фонарик на вашем смартфоне может выручить. Просто помните, что фотография — это в первую очередь про свет, а ваша камера — это всего лишь инструмент для запечатления света. В целом, если сцена слишком темная, ваши фотографии, скорее всего, тоже будут слишком темными.
5. Слишком малая глубина резкости
Глубина резкости — фантастический инструмент для сужения фокуса вашей композиции. Тем не менее, этим легко увлечься. Многие фотографы покупают «светосильный» объектив с диафрагмой f/1,2, f/1,4 или f/1,8 и снимают только на открытой диафрагме. То, что вы можете, не означает, что вы должны! Слишком легко промахнуться с фокусировкой при значениях диафрагмы ниже f/2.
Чтобы избавить себя от головной боли, возникающей из-за вопросов, почему позже у вас появляются сотни размытых фотографий, уменьшите объектив до значения f/2, f/2,8 или даже f/4. Вообще говоря, ваш объектив, вероятно, не должен быть широко открыт на протяжении всей фотосессии. Поэкспериментируйте со своими объективами, чтобы найти значения диафрагмы, при которых они работают лучше всего. Вообще говоря, это примерно от f/4 до f/8.
6. Съёмка только в формате JPG
О, великая дискуссия о RAW и JPG. «Пуристы» фотографии и любители пикселей будут до скончания веков спорить о том, что якобы лучше, но всё намного проще. Если вы хотите позже отредактировать изображения, например повысить резкость, добавить контраст, исправить баланс белого, отрегулировать экспозицию, и т. д. — снимайте в формате RAW.
Если вы хотите публиковать изображения напрямую в социальных сетях или быстро делиться изображениями с друзьями и не беспокоиться о редактировании, я рекомендую снимать в формате RAW + JPG. Вы можете быстро поделиться своими изображениями в формате JPG и будете иметь возможность позже отредактировать их во всех деталях.
7. Съемка с большого расстояния
«Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близки к объекту». Эта знаменитая цитата из фотографии Роберта Капы должна остаться в глубинах вашего подсознания. Слишком многие начинающие фотографы снимают далеко от объекта, а потом обрезают снимок. Однако это не лучший метод.
Если сомневаетесь, что получится хорошо, подойдите ближе! Заполните рамку снимка. Это не означает, что у вас не может быть никакого негативного/пустого пространства. Возможно, ваш кадр заполнен негативным пространством, а объект съемки маленький и тем самым демонстрирует одиночество. Технически говоря, вы заполнили рамку и рассказали историю. Рассказать историю важно, но если ваш снимок сплошь пустота, и это не несёт никакой определенной мысли или идеи, скорее всего, ваша фотография – отстой.
8. Неправильная техника тела
Если вы не поддерживаете камеру должным образом, вы рискуете внести дополнительное дрожание камеры в ваши изображения.
Поддерживайте объектив камеры. Крепко держите корпус камеры правой рукой и поддерживайте объектив снизу левой рукой. Кроме того, плавное нажатие кнопки спуска затвора существенно повысит резкость ваших фотографий.
9. Покупка дешевого стекла, известного как кит-объектив.
Если вы когда-либо покупали камеру в Интернете, вы видели большие комплекты, в которые входят фильтры, устройства чтения карт памяти и другие случайные аксессуары. Однако большая часть того, что входит в эти комплекты, — это дешевый хлам; не покупайте это.
Кроме того, из-за кит-объектива ваши фотографии могут быть плохими. Кит-объективы обычно представляют собой более дешевые объективы, входящие в комплект камеры. Хотя они могут быть изготовлены известным брендом, вы никогда не сможете максимально эффективно использовать свою камеру. Когда новичок в фотографии спрашивает: «Какую камеру мне купить, чтобы фотографии были качественнее», отвечайте, что пускай лучше вложит хорошие средства в покупку объектива. Есть линзы, которые стоят от 100 до 1000 или даже 10 000 долларов, и на это есть веская причина. Вы заметите огромную разницу в качестве результирующих фотографий.
10. Встроенная вспышка
Использовать встроенную вспышку камеры – это прям плохое решение. Единственная причина использовать встроенную вспышку, если вы хотите получить такой эффект “вспышки в лоб”.
Отдайте лучше предпочтение внешней вспышке. В зависимости от того, какой вы пользуетесь маркой фотоаппарата, приобретайте вспышку от того же производителя.
Главный совет: никогда не снимайте с прямой вспышкой, лучше отражайте от потолка, от стен, и т.д. Ещё лучше, если вы можете добавить модификатор света, например софтбокс.
Плохие фотографии зачастую можно исправить простой корректировкой техники или рабочего процесса. Если вы сможете точно определить проблему, будет гораздо проще внести небольшие изменения, которые могут привести к значительному улучшению результата.
Если вы считаете ваши фото отстойными и дошли до прочтения этой статьи, то это одно уже признак того, что вы хотите развиваться. Мы верим в вас и желаем вам держать фотоаппарат в руках ровно!