Портретная живопись: больше, чем просто красивое лицо
Портрет – один из древнейших жанров в истории искусства. Однако сейчас мы находимся в периоде, когда селфи стали частью повседневной жизни, и если Ким Кардашьян может опубликовать целую книгу своих селфи, почему портретная живопись как вид искусства все еще имеет значение?
Так портрет маслом на холсте способен изображать больше, чем просто подобие человека. Они рассказывают нам о культуре человека, его психологии и даже более широком культурном и социальном контексте. Жанр — это гораздо больше, чем просто рисование красивых лиц.
История портретной живописи
До появления фотографии единственным способом запечатлеть внешний вид человека был нарисованный , вылепленный или нарисованный портрет. Известные портреты служат важными документами для историков при изучении жизни людей прошлого. Одним из примеров является «Портрет Арнольфини » Яна ван Эйка, который намекает на моду того времени, развитие технологий и то, как выглядели спальни богатых людей.
Однако все это нужно рассматривать с долей скептицизма. Традиционно портреты заказывали сами натурщики, которые, как правило, были богатыми и высокопоставленными людьми. В зависимости от запроса художники должны были изобразить натурщика именно так, как они хотели, чтобы публика их увидела; будь то мощный, умный или сильный. Художник не смеет изображать их изможденными, слабыми или морщинистыми! Такие императоры, как Август Цезарь, изображались идеализированными, нестареющими и могущественными, и эта тема продолжается на протяжении всей истории портретной живописи. Думайте об этом как о дотехнологической версии фотошопа.
Фотография и портретная живопись
Персональная камера была изобретена в 1888 году и произвела революцию в том, как мы запечатлеваем наш опыт и в подходе к портретной съемке. На протяжении всей истории портретной живописи предметы изображались в позированных позах. Однако появление компактной камеры побудило фотографов проявлять больше творчества и экспериментировать с более органичными способами представления своих объектов.
Изобретение персонального фотоаппарата сделало гораздо больше, чем просто изменило то, как люди позируют для портретов; это также поставило под сомнение то, что на самом деле представляют собой портреты, а также вдохновило художников всех сред по-другому подходить к своей практике.
С появлением персональной камеры появилось множество портретной фотографии , как профессиональной, так и любительской. И сегодня нам представлены знаменитости на красной дорожке с селфи членов семьи на отдыхе в Европе.
Портрет сегодня
Камеры дали фотографам возможность создать портрет человека именно таким, какой он есть. С фотографией в качестве соревнования художники посткамерной эпохи отошли от традиционной концепции портретной живописи и перешли к менее очевидному подходу к своей работе.
В современном искусстве портретная живопись — это нечто большее, чем кажется на первый взгляд. То есть многие современные портреты из всех сред критикуют и ставят под сомнение текущие проблемы. В то время как Синди Шерман изображает разных персонажей, чтобы рассказать о проблемах сексуальности и угнетения женщин, Дэн Лаурентиу Аркус из Artfinder создает портреты, чтобы передать сообщение об обществе.
Дэн описывает субъекта на своей картине «Любимый гражданин » как «пелену, полностью закрывающую его лицо, лишающую его зрения и подавляющую его голос. Разве это не верно для идеального гражданина для такого количества руководящих структур?».
Сегодняшняя портретная живопись все еще может быть фотографиями людей в голову, картинами, сделанными с живых моделей, или теми, которые искажают лица или размывают линии их силуэта, дополнительно абстрагируя объект.
В следующий раз, когда вы столкнетесь с портретом, сделайте шаг назад. Спросите себя, почему объект изображен именно в этом положении, именно в этом месте, а не в любом другом? Если фигура абстрагирована, то почему? Если у него есть заголовок, что он выводит из изображения? Делая это, вы можете быть удивлены тем, что обнаружите.
