Patrick Boum

Согласитесь, что когда мы слышим слова: живопись, графика, изобразительное искусство. У большинства из нас в голове всплывают мишки в лесу и прочие знаменитые творения. Да, и вправду, искусство сопровождает нас повсюду. Но подумайте. Если мы говорим об искусстве, а точнее о живописи. Мы сразу понимаем, что оно какое-то выверенное и даже статичное... Бесконечная череда натюрмортов, угрюмых портретов и пейзажей. Все в них выверено. Техника, стиль, подача. В общем гордо можно сказать: образчики эпохи... Вспомнили эти ощущения? Усталость в ногах, надоели эти блуждания по залам и отчаянная попытка увидеть в картине с яблоками что-то поистине гениальное... что то такое от чего можно сказать: вот это да... вот смотрю я на эти яблоки и думаю/чувствую: не фига се... Ух! автор маладца! Да... многим…

Может ли небо быть настолько плотным, что на его фоне кажется что вот вот и морская пучина вытолкнет тяжелые скалы сквозь полотно. И уже через мгновение вы слышите звуки прибоя и вас окутывает прохладный ветер. Вы ощущаете соль на губах и бескрайнее чувство свободы. Вы здесь и сейчас. Вы оставляете прошлое и не думаете о будущем. Знакомьтесь, Мэтью Сноуден (1969 г.). Искренний мастер современного пейзажа. Почему он искренний? Потому, что его картины вызывают в вас моментальные эмоции. Вам не нужна трактовка экспертов чтобы понять, что вы видите и что вы чувствуете. Вы хозяин самого себя и своих чувств. Обратите внимание на его технику. Колоссальные импульсы природы схвачены в легких и мощных мазках. Его кисть словно подхватывает краску и воздвигает на холсте формы, которые мастерски обыгр…