Сперва добейся, потом критикуй
Частым гостем в комментариях к каким-то творческим работам, будь то “смешнявое” видео, музыкальная композиция, художественный фильм или сериалы, является вариация на тему “сначала сделай что-то сам, а потом критикуй”. С одной стороны конечно можно понять ту обиду, которую испытывают люди творческие, вкладывающие силу и душу в свои произведения и сталкивающиеся с гневным непониманием их работы. С другой стороны, если ты не режиссёр или сценарист, то ты не вправе поливать помоями кино, если не музыкант, то не критиковать тебе музыку, если не чиновник, то и ругать высшие эшелоны власти не положено. Такая вот логика получается. Если ты не разбираешься в том за что платишь, значит должен “хавать” молча.
Я считаю, что целевая аудитория тех или иных “художников” в первую очередь имеет право на критику произведений и творчества. Все, что выходит из-под пера, так или иначе нацелено именно на зрителей, фанатов, подписчиков и тд. Поскольку зритель платит деньги за такое творчество или обогащает творцов иным способом, аудитория должна выражать свое мнение, корректировать направление творческих порывов, сообщать о том, что творец скатился. Если повар в ресторане приготовит невкусное блюд, вряд ли кто-нибудь передумает устраивать скандал только из-за того, что претензии его не обоснованы, так как он поваром не является.

Поскольку чаще всего нерадивые производители контента и произносят подобные выражения, то дело с принятием критики обстоит у них плохо. Так же не стоит забывать, что коммерческие продукты могут пострадать от критики, чего контентмейкеры и бояться прежде всего. С инди-творцами все попроще, так как на голове у них еще пока не образовалась корона. Потребители просто обязаны выражать свое “фи” дабы в их информационных тарелках всегда было свежее и вкусное блюдо, а “повара” не привыкали откармливать их говном.
У меня нет каких-то познаний в киношной сфере и я даже не лазил в интернет, дабы немного разобраться в особенностях съемок кино и сериалов, но мне кажется я понял и сформировал главную претензию к режиссёрам и сценаристам, трудящимся над любимыми сериалами. В анимации есть такие понятия “спонтанное действие” и “от позы к позе”. В первом случае создается первый рисунок. Потом второй, третий и так до конечной стадии. Нет никакого плана. Во втором случае рисуются конечные точки каждого движения, после чего уже добавляются промежуточные кадры. Предполагаю, что именно вторым способом пользуются киноделы.

У нас есть персонаж, он должен найти что-то, проиграть злодею, преодолеть себя и собраться с силами и победить злодея. Все стройно, логично и понятно. Но проблема по-моему именно в заполнении промежуточных кадров. Как персонаж нашел то, что искал, как проиграл, как собрался с силами, как победил. Поскольку основные точки являются неизменными, точки промежуточные должны подгоняться под них, даже если в пазл такая фигурка не вставляется. Насильно впихнув “невпихуемое” сценаристы создают дыры, нелогичности, киноляпы, что очень сильно портит впечатление от картины.
Для сюжета нужно что бы самый быстрый человек на Земле резко потерял свою скорость? Флеш догоняет автомобиль, словно обычный человек. Нужно спасти свою девушку? Флеш преодолевает собственные рекорды. Сорвиголова вновь столкнулся с Фиском и думает, что сможет победить его одним движением, забыв на сколько он коварный и сильный персонаж, а в итоге проигрывает с удивлением на глазах. Нужно показать, как герой превозмогает падения и неудачи. Братья Винчестеры столько раз умирали и возвращались с того света, но всегда проверяют друг друга святой водой и другими артефактами на момент подмены. Стоит их другу ангелу Кастиэлю вернуться с того света и его встречают без вопросов, ведь до этого показывали, как они страдают без семьи, а нужно донести зрителю, что семья — это главное. И так везде.

Подобные вещи раздражают куда больше съёмочной группы или съёмочных инструментов, попавших случайно в кадр, или постоянно перемещающегося шрама с одной щеки на другу. Технические огрехи — это то, на что я могу закрыть глаза, примерно представляя, насколько то сложный и трудоемкий процесс. Но когда логика действий персонажей или мира меняется в угоду прописанного сюжетного хода, когда действия персонажей противоречат прописанным для них характерам и их историям ради сопоставления “основных и переходных кадров”, хочется выть. Собственно поэтому, именно зритель должен и даже обязан критиковать тех, кто создает для него “развлекалово”, чтобы оно не превращалось в повод понервничать. Всем Кар!
