Прощай, музей...
В Международный день музеев столичный Музей современного искусства представил замечательную выставку «Шедевры из коллекции», где, правда, отразилась лишь малая часть богатейших фондов, а также скромную экспозицию «И лиц, и судеб череда...», знакомящую с историей музея.
Посетители поздравляли сотрудников, многие из которых работают здесь долгие годы, находили в залах любимые полотна или, наоборот, не находили их и огорчались, что в этот раз экспонируются другие произведения. Рассматривали документы, афиши, фотографии, переносящие на десятилетия назад и заставляющие вспомнить яркие страницы жизни музея и знаменитых людей, побывавших там. Слушали музыку, вокальные миниатюры, подготовленные студентами колледжа КазНУИ, и, как всегда, не спешили расходиться.
Необычным было только то, что нынешняя фондовая выставка в музее стала последней, завершающей его деятельность. Коллекция передается в новую картинную галерею «Астана».
Музей в Целинограде открылся в 1979 году. Основу коллекции составили 500 произведений, переданных со всесоюзной выставки «Земля и люди», проходившей в Алма-Ате к 25-летию освоения целинных и залежных земель. 35 лет фонды пополнялись из дирекций художественных выставок СССР, Казахстана, работы приобретались у художников и коллекционеров, десятки переданы в дар. Сейчас в собрании музея, соединившем век нынешний и век минувший, около 4 тыс. произведений отечественных и зарубежных авторов.
Музей любит не одно поколение целиноградцев, а теперь и жителей столицы. Сотни выставок – тематических, персональных, групповых, конкурсных, детских (где маленькие художники с гордостью говорили: «Мои рисунки выставляются в настоящем музее!»), из частных коллекций, фотоэкспозиций, выставок, организованных посольствами разных стран, аккредитованных в Астане... Свыше 70 ежегодно, и посещали их 70–80 тыс. человек. А как проходил здесь «Шабыт»! Самая многочисленная и красочная номинация международного фестиваля собирала в музее сотни зрителей, а участники дневали и ночевали в залах, потому что их тут любили и ждали, «возились» с ними, устраивали мастер-классы, встречи с искусствоведами, бесконечные обсуждения, просмотры видеофильмов.
За десятилетия сформирован уникальный опыт работы с посетителями (не говоря о непосредственно музейной деятельности, отличной от функций галереи), включающий стационарные мероприятия, выездные экспозиции, кружковые занятия, – всего не перечислишь. Да и не надо, ведь удалось сделать главное: сформировать у горожан хорошую привычку ходить в музей! К музею в городе прикипели душой, знают его как место с особой аурой, энергетикой, что для рядового посетителя, выбирающего, где провести досуг, не такие уж нематериальные понятия.
Нужна ли молодой столице новая галерея? Конечно. Но «старый» музей необходим не меньше. Сколько музеев в столице? То-то и оно… Так почему же открытие одного учреждения культуры происходит за счет закрытия другого? Нет ответа на вопрос. Любой город украшают музеи-старожилы, хранители традиций. Это, может быть, не всем очевидно сейчас, в суете глобальных и локальных трансформаций, но будет бесспорно лет через 50 или 100 – срок ни для истории, ни для музеев невеликий.
Музей современного искусства – история столицы, ее гордость и бренд, известный далеко за пределами Казахстана. Достояние республики. На сайте и в Книге отзывов музея в надежде быть услышанными отклики из разных городов Казахстана и зарубежья на разных языках оставляют художники и искусствоведы, шабытовцы, сотрудники других музеев, медики, певцы, журналисты, преподаватели и студенты… Высказаны сомнения в целесообразности решения, просьбы сохранить музей как самостоятельную единицу, люди расстроены и обеспокоены, обижены и разгневаны, очень эмоциональны, призывают обратиться то к чиновникам, то к Денису Мацуеву… «Это больно, как рубка деревьев в старом городе», – услышала в зале. «Не закрывайте музей. Я сюда много раз ходил, и он мне нравится», – детским неровным почерком написал 8-летний посетитель…
И еще одна запись: «Я плачу, прощаясь с любимым музеем». Слезы на глазах сегодня у многих. Нет здесь никакого преувеличения. И бесконечно жаль, покидая музей, говорить не привычное «До свидания!», а «Прощай».
Наталья КУРПЯКОВА