мир наизнанку
Быть художником случается по-разному. Для кого-то это все лишь ремесло, становящееся одной из возможностей себя-явления, для других – возможность самоизъявления, проговаривания вслух собственных идей. Так или иначе, творчество, как профанное, так и профессиональное, вышедшее из художественных академий, принимает различные формы, исходя из формообразующего его контекста.
Творчество Вячеслава Тюмина, складывалось ситуационно. Начался этот роман с искусством, впрочем, как и у всех, с детских рисунков, далее последовали “встречи” с именитыми художниками по репродукциям и походам в музеи, – так постепенно сложился подход и живописные предпочтения художника. В. Тюмин пишет пейзажи, – по памяти, по воображению, впечатляясь способностью передать строение природы. Не обремененные грузом академизма, композиционные и колористические решения рисуют оттенки состояний погоды (тихие сельские пейзажи сменяются изображениями бушующего взморья, заключаясь в каменной опасности горных мест).
Сгущаясь в одно реальное/надуманное композиционно целое сюжетное действо в работах художника Вячеслава Тюмина сталкивается медийное (как новостное сообщение) и воображаемое (фантазирование на освещенную в прессе тему). Этим объясняется апокалипсические настроения работ 90-х годов ХХ века, предзаданных событиями времени. Все ипостаси нешуточных природных катаклизмов предстают как сгусток неведения в ситуации смены эпох.
В сущности, Вячеслав Тюмин работает с знаками массового. Будучи «amateur»-художником, автор, на основе уже вторичного (газетные статьи-репортажами с мест событий), пересказывает копию оригинала, находясь при этом в позиции где-то «между». Сюжеты работ, найденные в закромах памяти, либо навеянные событием, обсуждаемым в масс медиальном пространстве. Читая газеты, просматривая новостные видеосюжеты, возникает образ/картинка, как сопереживание невозможность равнодушия.
Рассматривая технические аспекты творчества, это, − примитивное творчество, уже не лубок, но еще не академизм, так оно может быть рассмотрено в контексте мирового примитивистского движения. Naïvная живопись так называемых «самодеятельных» художников Анри Руссо, Нико Пиросмани, Луизы Серафин объединяет то, что это, в первую очередь, − искусство непрофессиональных художников, в отличие от примитивного творчества, в котором художники с художественным образованием намеренно упрощают живопись, стилизуя ее. Тем не менее, оно вторично к «чистой» художественной культуры фольклора. Это, своего рода «третий мир», где то между «высоким» академизмом и лубочным «миром наизнанку».