Дурацкий урок на каникулах
В сфере казахстанского образования немало проблем. Поэтому, когда я услышал в Алматы про школу для дураков, то решил сходить в неё. Была тайная надежда на то, что хоть там не проводят обезличивающих тестов. Кстати, желающих попасть в этот образовательный центр было более чем достаточно. «Школа для дураков» - так назывался спектакль новосибирского театра La Pushkin, который был показан на сценической площадке «АРТиШОКа».
Зрительный зал представлял собой школьный класс после погрома. Я по привычке сел за последнюю парту, но уже через минуту в меня попали смятым листом. Я стал всматриваться в «учеников», и заметил лишь одно знакомое лицо – Татьяну Соколову, которая старательно делала вид, что готовится к уроку. Все-таки серьёзная журналистка, знает, как работать с листами. Я решил запустить в неё самолетиком, на котором написал: «Я знаю – это ты». Но мой истребитель, сделав петлю, попал совсем в другую девушку. Теперь уже я делал вид, что усердно пишу контрольную работу. Вал самолетиков и бумажных снарядов нарастал и напоминал начало военных действий. Мы не догадывались, что непроизвольно уже начали спектакль. Но шум прекратился, когда в класс вошел учитель-клоун Олег Жуковский с мокрым зонтиком над головой. Он прочитал загадочную лекцию по композиции и образу и стал вызывать учеников-зрителей к доске.
Этот неформальный преподаватель часто выходил в зал, дурачился, провоцировал зрителей, а то вдруг начинал танцевать, впадая в психоделический транс. Зрители выполняли задания и не без удивления наблюдали за этим интерактивным спектаклем. В конце-концов, они должны были быть готовы к эксперименту, ведь они пришли в «АРТиШОК», где слово «шок» хоть и стоит на втором месте, но является определяющим.
Вот как оценила эту постановку одна из молодых зрительниц Диана Байс: «Актёр мне понравился, а спектакль нет. Только два момента впечатлили, там было что-то вроде нарастающей тревоги, некий демонический хаос. Не знаю, может я не совпадаю с этим спектаклем. Что касается интерактивного формата, то мне очень полюбился недавний вечер импровизаций в «АРТиШОКе» под названием «Прыжок в неизвестность». Но поединок двух трупп и театр одного актёра сложно сравнивать».
- Олег, как вы относитесь к тому, что не все зрители понимают постановку?
- Весь спектакль ты прорываешься через непонимание. Это очень сложный спектакль, и его непросто играть одному человеку. Есть ещё один момент: в Алматы было продано больше билетов, чем я просил. Зрителей должно быть примерно как учеников в классе - около сорока или немного больше. Тогда устанавливается необходимая камерная атмосфера.
- Обычно драматурги работают над эффектным финалом. Вы же оставляете зрителей наедине с самими собой...
- Финал в этом спектакле происходит за кадром. И в нём не нужна эффектная концовка. В идеале, не должно быть и аплодисментов.
- И были случаи , когда вам не хлопали?
- Это было в Англии, в городе Лидс. Там была шикарная театральная академия и они меня пригласили. Это парадокс, но самый счастливый финал был у меня на самом неудачном спектакле. У меня не было прогона, возникли проблемы со звуком, светом, в итоге ученики видят учителя, который чуть не кусается в истерике. Но когда урок закончился, зрители 15 минут бросали шарики, таскали друг руга за волосы. То есть они реально впали в детство. Один режиссёр мне сказал: «Учись у своих детей, пока они не пошли в детский сад». У них ни с чем не сравнимая свежесть восприятия.
Олег БЕЛОВ
Фото автора