Почему Квентина Тарантино называют последним классиком?
Квентин Тарантино. Вероятно один из самых значимых режиссеров в кинематографе, его уникальный взгляд на индустрию родил целый культ, перевернул на уши все стандарты и дал миру свежий взгляд в кино, в которым мы так нуждались. Зрители ждут его премьер больше, чем свой день рождения, критики восхваляют его, придавая статус Бога в кинематографе, актеры мировой величины стоят в очередь, выжидая контракта на новую роль, ибо сыграть любого персонажа в фильме Тарантино - значит обрести бессмертие. В ноябре этого года, состоится премьера нового фильма "Омерзительная Восьмерка", которому уже предрекают, как минимум пару номинация на Оскар. Так как же Тарантино выиграл в игре престолов? Что стало значимым в определении его гения? И почему его называют последним классиком в истории кино?

Начать стоит с отроческого периода. Как и любой подросток, чувствующий, что его талант заслуживает признания, Квентин бросает школу в 15 лет. Стоит отметить, что в отличии от других подростков бунтарей, режиссер делает это с позволения матери, которая в свою очередь объясняет это тем, что юнец должен попробовать поработать, и понять как сложно зарабатывать на жизнь, и возможно, осознав тяжелое бремя рабочих, он вернется в школу, за знаниями. Тарантино устраивается работать. Куда? В порно-кинотеатр. Он работал билетером, зарабатывал карманные деньги. В будущем Квентин осветил свой рабочий опыт, как "противное и дешевое кино". Он нуждался в искусстве. Тарантино записывается на курсы актерского мастерства, а позже устраивается работать в кинопрокат, где обретает себя, и целыми днями проводит время за просмотром фильмов, советуя их клиентам, обсуждая их с коллегами.

После нескольких пробных работ режиссера, выходит первый полнометражный фильм, который в последствии станет началом для нового слова в индустрии - Тарантиновского. "Бешеные Псы", отснятый на минимальный бюджет, стал рождением стиля, вкуса, утонченности, даже при всем насилии, которое так характерно для фильмов мэтра. В первую очередь, Тарантино создает персонажей, и хотя сюжет и фирменные диалоги стоят далеко не в последних рядах, фильмы не были бы столь популярными, если бы не написанные режиссером-сценаристом герои. Сами бешеные псы олицетворяли всю характерность той фикции, которую использует Квентин, но делает это с невероятной реалистичностью, что ведет зрителя к тому, что он действительно верит героям на экране. Уже через два года, после презентации своего фильма, Тарантино создает шедевр, который станет иконой кинематографа.
- Квентин, а вам не кажется, что вы так и не сняли ничего лучше Криминального Чтива?
- А кто снял?
Если в Бешеных Псах, персонажи были крутыми, то в Криминальном Чтиве, они стали феноменом. Собственно говоря, о таких фильмах нельзя рассказать, пересказать, их надо видеть. Тарантино выступил сценаристом в фильме Роберта Родригеса "От заката до рассвета", где еще не в столь популярном жанре трэш, дуэт режиссеров позволил узреть зрителям кровавую баню с вампирами и стриптизершами. Также он принимал участие в создании картины "Четыре комнаты", снятую 4-мя разными режиссерами. 3-ей полноценной картиной режиссера стала "Джеки Браун", сюжет которой, не отходил от привычного криминального стиля Квентина. Хотя фирменные приемы режиссера прослеживаются в абсолютно каждой снятой мэтром картине, с началом 21 века, Тарантино продолжил развивать свои навыки, и сломав все стены вокруг него, он развил мифологию своих сюжетов и замахнулся еще выше.





В интервью для Esquire, режиссер сказал:
"Я не ходил в школу, я ходил в кино"
Тарантино живет кино. Это является одним из ключевых факторов в создании его картин. Он отдает дань тем фильмам, которые были ключевыми в становлении одного из лучших режиссеров в истории. Так в 2003 году, Тарантино снова стреляет шедевром - Убить Билла, поделенный на две части. Используя яркие богатые красочные цвета, Убить Билла создает дикий фурор среди кино-сообщества. Только об одних персонажах данной картиной можно писать часами, настолько глубоко они проработаны. Режиссер передает привет мастерам японского кино о самураях, и мастерам китайского, о фильмах про кунг-фу. Тарантино не скрывает, что он часто использует приемы из шедевров времен его юности, миксуя со своим уникальным стилем. Сохраняя характерные его фильмам диалоги, искусное продвижение сюжета и динамичную кровавую баню, Тарантино выводит мифологию своих сюжетов на новый уровень.


В следующих картинах, таких как проект "Грайндхаус", состоящий из двух фильмов упомянутого выше коллеги-брата по интересам Роберта Родригеса и собственно самого Тарантино - Планета Страха и Доказательство Смерти. Режиссеры снова отдают дань традициям американского кино - в частности самому Грайндхаусу - кинотеатру, в котором показывали фильмы класса Б, два фильма по цене одного билета. Классическая стилистика 70-х была выдержана до самой последней минуты. И хотя проект с треском провалился, фильмы завоевали свое место под солнцем среди ценителей кино и кинокритиков.


На 2009 год, Тарантино уже входит в список ТОП-10 лучших режиссеров современности по мнению различных изданий. Он объявляет о новом фильме, сюжет которого развернется в оккупированной нацистами Франции. Бесславные ублюдки сохранил все каноны Тарантиновского стиля (колорит персонажей, феноменальные диалоги, кровавое месиво, хаотичный сюжет), однако смотрелся свежим, в каком-то плане инновационным, и очень захватывающим. Отчасти, его идеи в создании уникальной мифологии, завязанной на реальных исторических событиях, и классические вестерны повлияли на выбор последних двух картин "Джанго Освобожденный", который принес режиссеру второй Оскар, и "Омерзительная восьмерка", премьера которого состоится в этом году. Гениальность режиссера состоит в том, что в каждом фильме, который он снимает, чувствуется его почерк, тем не менее картины получаются уникальными, мифология настолько неповторима, что мурашки бегут по коже после каждого сюжетного поворота. Тарантино бросает зрителя в дрожь, но делает это не электрическим стулом, а похотливой игрушкой, которая возбуждает все больше при каждом просмотре гениально поставленных сцен.




Ну и краткими похвалами, хотелось бы отметить актеров, которые воссоздали гениальных персонажей на экране. Какие громкие имена:
Тим Рот, Харви Кейтель, Стив Бушеми, Майкл Мэдсен, Ума Турман, Брюс Уиллис, Самуэль Л Джексон, Джон Траволта, Джордж Клуни, Сальма Хайек, Роберт Де Ниро, Майкл Китон, Люси Лью, Дэвид Керредин, Курт Рассел, Розарио Доусон, Кристов Вальц, Брэд Питт, Леонардо ДиКаприо, Джэйми Фокс и многие другие.
Тарантино - один из последних классиков, чьи творения напоминают кинематограф былых лет, когда фильмы были не коммерцией, а творением искусства. Режиссер оставался верен своим идеям на протяжении всей своей карьеры, что в последствии привело его к элите мировых режиссеров, как современности, так и в истории.
