---
title: "ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1"
description: "Изобразительное искусство Америки. Какое оно? Насколько глубока и увлекательна история образования и..."
author: "weprojectkz"
published: "2015-10-13T05:26:47+00:00"
modified: "2015-10-13T05:26:47+00:00"
locale: "ru"
canonical_url: "https://yvision.kz/post/izobrazitelnoe-iskusstvo-ameriki-klassicheskoe-i-sovremennoe-chast-1-578108"
markdown_url: "https://yvision.kz/post/izobrazitelnoe-iskusstvo-ameriki-klassicheskoe-i-sovremennoe-chast-1-578108/markdown"
site_name: "Yvision.kz"
---

# ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1

> Изобразительное искусство Америки. Какое оно? Насколько глубока и увлекательна история образования и...

Изобразительное искусство Америки. Какое оно? Насколько глубока и увлекательна история образования и развития искусства? Творчество каких художников сыграло наиболее значимую роль в формировании профессиональной школы изобразительного искусства Америки?

 

На эти вопросы сложно ответить без предварительного ознакомления с историей искусств США. **Первые имена, которые возникают в памяти — это имена художников-бунтарей и провокаторов — Джексона Поллока, Марка Ротко и Энди Уорхола.** И в моем представлении искусство Америки обрисовывалось не краше того, что я написала выше. Но это было до того момента, пока не посетила страну, не обошла все ведущие галереи и музеи страны и не заглянула в реставрационные мастерские в тех же крупных художественных центрах.

 

**В августе этого года у меня состоялась поездка в США по программе «Добровольные визиты»,** организованная Государственным департаментом в рамках программы «Международные визиты» (IVLP). Программа познакомила участников с лучшими методами и механизмами, используемыми в США, по развитию передового опыта в области арт-менеджмента, хранения экспонатов, проведения крупных художественных проектов и научных исследований в сфере культуры и искусства. **Программа включала посещение трех городов: Вашингтон (округ Колумбия), Альбукерке (Нью-Мексико) и Нью-Йорк (Нью-Йорк).**

 

После всего увиденного, искусство Америки раскрылось для меня в широком спектре удивительных произведений классического искусства и провокационных арт-объектов современного искусства.

 

**В первую очередь, мне бы хотелось отметить, что изобразительное искусство Америки обладает индивидуальным чувством восприятия.**Любое произведение, написанное американским художником, с первого взгляда узнаваемо, ибо оно пропитано идентичностью и самобытностью, свойственной исключительно американской культуре.

 

**Есть такое понятие как «великий американский роман».** В основном о нем говорят, вспоминая Маргарет Митчелл, Уильяма Фолкнера и Джерома Сэлинджера. Они отразили настроения жителей страны и сформировали не только литературную традицию, но и, в значительной степени, культуру в целом. И если были художники, отразившие на холсте то, о чем писали Фолкнер и Сэлинджер, то важнейшим среди них был **Эндрю Уайет — американский художник-реалист, один из виднейших представителей изобразительного искусства США** **XX века.**Его произведения находятся в постоянной экспозиции Музея современного искусства в Нью-Йорке (MoMA).

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%AD%D0%BD%D0%B4%D1%80%D1%8E%20%D0%A3%D0%B0%D0%B9%D0%B5%D1%82%D1%82%20%D0%9C%D0%B8%D1%80%20%D0%9A%D1%80%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%BD%D1%8B%20Andrew%20Wyeth%20Christina's%20World%20(1948).jpg)

*Эндрю Уайетт, «Мир Кристины», 1948*

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%AD%D0%BD%D0%B4%D1%80%D1%8E%20%D0%A3%D0%B0%D0%B9%D0%B5%D1%82%20Airborne%20(%D0%9E%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B2%D0%B0%D0%B2%D1%88%D0%B8%D0%B5%D1%81%D1%8F%20%D0%BE%D1%82%20%D0%B7%D0%B5%D0%BC%D0%BB%D0%B8)%201996.jpg)

*Эндрю Уайет, «Оторвавшиеся от земли», 1996*

 

Изобразительное искусство Америки пережило бурное развитие в ХХ веке и активно продолжает развиваться в XXI. **Наряду с классической живописью и скульптурой появлялись и продолжают появляться новые виды визуального искусства.** Популярными стали эксперименты, поиски новых средств художественного выражения. Характерной чертой искусства стала его интернационализация. Немало художников разных культур и ментальности жили и работали, привнося неоценимый вклад в развитие и поддержку изобразительного искусства США. Сегодня общая коллекция предметов изобразительного искусства, представленная в крупных музеях и галереях страны, предположительно едва ли не самая большая часть изобразительного искусства за всю историю развития материальной культуры.

 

**Культура и искусство США формировались под влиянием этнического и расового многообразия страны.** Значительное влияние на нее оказали выходцы европейских, африканских и восточных стран. Необходимо отметить, что Америка была вторым, после Франции, центром развития мирового изобразительного искусства в послевоенное время. В годы Второй мировой войны в страну эмигрировало большое количество европейских художников, и художественная жизнь сконцентрировалась главным образом в Нью-Йорке, отличаясь авангардистскими поисками новых форм художественного самовыражения.

 

**Одно из первых художественных направлений мирового уровня, которое возникло в Америке — это абстрактный экспрессионизм.**Ярким представителем принято считать Джексона Поллока (1912-1956). Мне посчастливилось увидеть его картины в музеях Нью-Йорка и детально рассмотреть каждый «всплеск» красок на холстах (The Metropolitan Museum of Art, MoMA, Guggenheim museum).

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%94%D0%B6%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%BE%D0%BD%20%D0%9F%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%BE%D0%BA.jpg)

*Джексон Поллок*

 

**В американском изобразительном искусстве существует понятие «живопись цветных плоскостей».** И приводя в пример творчество Марка Ротко (1903-1970), Клиффа Форда Стилла (1904-1980) и Барнетта Ньюмана (1905-1970), суть направления становится ясна, как и сами цвета холстов.

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%BD%D0%B5%D1%82%D1%82%20%D0%9D%D1%8C%D1%8E%D0%BC%D0%B0%D0%BD_%20Who%20is%20afraid%20of%20blue,%20yellow%20and%20red%20IV-%201969-1970.jpg)

*Барнетт Ньюман, Who is afraid of blue, yellow and red IV? 1969-1970*

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/1955,%20Mark%20Rothko%20Untitled%20(Red,%20Black,%20White%20on%20Yellow)%20.jpg)

*Марк* *Ротко,* *№1,* *1961*

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%9C%D0%B0%D1%80%D0%BA%20%D0%A0%D0%BE%D1%82%D0%BA%D0%BE_%20-%D0%91%D0%B5%D0%BB%D1%8B%D0%B9%20%D1%86%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%80-,%201950.jpg)

*Марк Ротко, «Белый центр», 1950*

 

**С конца второй половины ХХ века активно развивается новый вид искусства — ассамбляж.** Ассамбляж — это создание художественных объектов из различных предметов или их фрагментов. Автором идеи был французский скульптор и художник Жан Дюбуффе (1901-1985). Распространение моды на ассамбляж началось после выставки «Искусство ассамбляж», состоявшейся в Нью-Йорке в 1961 году. Классиком этого жанра считался американец Марсель Дюшан (1887 - 1968), художественные композиции которого часто отличались значительной долей провокации. Эту идею также поддержал и Пабло Пикассо. Один из его ассамбляжей посчастливилось увидеть, рассмотреть поближе и даже прикоснуться.

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/IMG_4537.jpg)

*Ассамбляж Пабло Пикассо в реставрационной мастерской Музея современного искусства в Нью-Йорке готовится к выставке (**MoMA)*

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/490.jpg)

*Ассамбляж, представленный на выставке скульптур в Музее современного искусства в Нью-Йорке (**MoMA)*

 

**Безусловно, затрагивая историю изобразительного искусство второй половины ХХ века, нельзя не упомянуть о творчестве Энди Уорхола (1930-1987), Роя Лихтенштейна, Ларри Риверса,** которые вызывали большой интерес к своим художественным экспериментам в разработке нового стиля и техники. Идеи мастеров заключались в том, чтобы сделать искусство доступным каждому, а предметы из повседневной жизни арт-объектом, или послужить развитию «сюжета» на холстах или графических листах. Так, банки из-под кока-колы и консервированного супа, комиксы стали ориентирами в искусстве и поспособствовали развитию целого направления в искусстве — поп-арт.

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/capmbell.png)

Банки супа Campbell’s

![ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО АМЕРИКИ. КЛАССИЧЕСКОЕ И СОВРЕМЕННОЕ. ЧАСТЬ 1](http://weproject.kz/media/userfiles/images/%D0%9D%D0%90%20%D0%93%D0%9B%20%D0%98%20%D0%A4%D0%91.jpg)

*Рой Лихтенштейн,* *Kiss* *V, 1964*

 

*Источник; http://weproject.kz/kultura/izobrazitelnoe-iskusstvo-ameriki-klassicheskoe-i-sovremennoe-chast-1*

---

Source: [https://yvision.kz/post/izobrazitelnoe-iskusstvo-ameriki-klassicheskoe-i-sovremennoe-chast-1-578108](https://yvision.kz/post/izobrazitelnoe-iskusstvo-ameriki-klassicheskoe-i-sovremennoe-chast-1-578108)