--- title: "Главный кинофорум года для кино Центральной Азии" description: "Так случилось, что кинофестиваль «Дидор», проводимый раз в два года в Душанбе, стал в этом году глав..." author: "gulnaracinema" published: "2015-01-07T10:51:56+00:00" modified: "2015-01-07T10:51:56+00:00" locale: "ru" canonical_url: "https://yvision.kz/post/glavnyy-kinoforum-goda-dlya-kino-centralnoy-azii-457245" markdown_url: "https://yvision.kz/post/glavnyy-kinoforum-goda-dlya-kino-centralnoy-azii-457245/markdown" site_name: "Yvision.kz" --- # Главный кинофорум года для кино Центральной Азии > Так случилось, что кинофестиваль «Дидор», проводимый раз в два года в Душанбе, стал в этом году глав... **Так случилось, что кинофестиваль «Дидор», проводимый раз в два года в Душанбе, стал в этом году главным кинофестивалем региона. Судите сами: в Алматы на "Евразии" не было Центрально-азиатской программы, "Золотой гепард" в Ташкенте не проводился, кыргызский "Киностан" проводится раз в два года, его очередь в следующем году. Так что остался только «Дидор», где арт-директор фестиваля Садулло Рахимов, как всегда, собрал замечательный конкурс, где представлены ключевые фильмы Центральной Азии, и не только.** Это как круги по поводе: в центре - Таджикистан - фильм "Тасфия" Шарофат Арабовой, потом соседний Узбекистан - «40 дней молчания» Саодат Исмаиловой, Кыргызстан – «Переезд» Марата Сарулу, Казахстан – «Курко» Кенжебека Шайкакова. Далее идут персоязычные соседи: Иран - "Рыба и кот" Шахрама Мукри, Афганистан - "Полет без крыльев" Хомаюна Муруват. Следующий круг - Кавказ: "Заноза" Сурена Бабаяна из Армении, "Черно-белые ночи" Аяза Салаева из Азербайджана и "Кукурузный остров" Георгия Овашвили из Грузии. Россия, как обычно, представляется на "Дидоре" только таким фильмом, который тематически связан с Азией - это "Испытание" Александра Котта, где рассказывается о первом атомном взрыве в Казахстане в 1949 году. Всего 10 картин, но все они так подобраны, что отражают пульс времени и кинематограф соседних стран.   **«Учитель» Носира Саидова. Таджикистан** На церемонии открытия фестиваля показали новый таджикский фильм «Учитель». Он сильнее конкурсной картины «Тасфия» - притче о любви бродячих артистов, но решили дать дорогу молодой девушке-режиссеру Шарофат Арабовой. К тому же Носир Саидов - зам. директора «Дидора». Посчитали, что будет не корректно выставлять фильм в конкурс. История такова: в кишлаке живут отец и сын – оба учителя. Отец стар и уже не может ходить, сын работает в школе, да так, что вынужден бегать между всеми четырьмя классами начальной школы, потому что другого учителя, кроме него, нет. Старик чувствует близкую смерть и даже просит сына заранее вырыть ему могилу, что вызывает возмущение у односельчан. Единственное, что его удерживает на земле, так это старший сын, который семь лет назад уехал на заработки в Москву. Каждый день старик ждет его возвращения, а он, действительно едет домой, но добирается до кишлака в тот момент, когда отец уже умер. В картине есть несколько сильных потенциальных линий – это и рассказ о потомственной семье учителей, которые фактически дали знания всем тем, кто живет в кишлаке - от стар до млад. Это и история достойного умирания, когда в последние дни старик, может быть ценой своей смерти, пытается уладить дела семьи. Об этом, кстати говоря, был другой таджикский фильм - «Ангел на правом плече» Джамшета Усмонова. Это и история двух братьев, где один несет непростое бремя ухода за больным отцом, а второй, уехав за лучшей жизнью, оказался в тюрьме. В целом это история страны, где женщины живут без мужчин, потому что те уезжают на заработки. И мужчины одиноки, потому что их сдерживают традиции и обстоятельства. Но к сожаленью, в картине не все акценты расставлены точно, поэтому ни одна из потенциальных линий сюжета до конца не прорисована. Есть атмосфера, настроение, колорит, но, увы, нет точного послания.   **«40 дней молчания» Саодат Исмаиловой. Узбекистан** Ритм у фильма почти медитативный, а изображение завораживающее. Лента начинается с долгого плана почти в темноте, когда кто-то успокаивает кого-то и говорит о том, что если ты хочешь взять чилла (обряд 40-дневного молчания), то сделай это. Потом мы видим молодую девушку по имени Бибича, которая, оказывается, пришла в дом к своей бабушке, чтобы пройти через чиллу. И вот жизнь четырех женщин – бабушки Саодат, тети Хамиды, которая успокаивала девушку, самой Бабичи и маленькой Шарифы – в течение этих сорока дней мы видим на экране. Это удивительно, что, казалось бы, ничего в фильме не происходит, но ты наполняешь такой эмоцией, таким внутренним проникновением в жизнь этих людей, что чувства переполняют тебя. Чувство сострадания, протеста, боли… Мне кажется, что Саодат Исмаилова нащупала какой-то свой строй повествования – срединный между контемпорари арт и кинематографом. Видеоарт, который существует совсем в узких кругах разных биеннале, заставляет нас медитативно проникнуть в суть изображения. Это искусство апеллируют не сознанию, а к чувствам. Саодат пошла на большой эксперимент – она отказалась от рассказа прямой истории, но попыталась рассказать сразу о судьбе четырех женщин разных поколений. Бибича, скорее всего, подверглась насилию, поэтому убежала из дома и решила пройти через очищение чиллой. История Хамиды тоже постепенно проясняется в фильме. Она родила дочь Шарифу вне брака, уехала в город, оставив своей матери на воспитание. В городе ее жизнь не очень сложилась и вот она вернулась в кишлак и пока не знает, как быть дальше. Бабушка же Саодат приглашает муллу и он проводит обряд удочерения Шарифы, чтобы Хамида официально считалась ее матерью. История бабушки Саодат косвенно рассказывает через зачитываемое по радио письмо – что муж умер на фронте, она повторно была выдана замуж и т.д. И невольно задумываешься о восьмилетней Шарифе – неужели ее тоже ожидает та же участь, что их всех женщин этой семьи? Быть изнасилованной или насильно выданной замуж? Поэтому и финал картины столько трагичен – Бибича замерзает, пройдя очищение через молчание, кровь и смерть.   **«Курко» Кенжебека Шайкакова. Казахстан** Молодого человека за то, что он украл у кого-то в поселке кур, милиционер «отдает» на лето на отработку пастухом своему другу. Факт, конечно, странный, но на нем не делается акцента, как и на том, что у этого друга милиционера есть и другие таково же плана работники. На пастбище он знакомится в шалаше (курко), расположенном на невидимой границе двух государств с кыргызской девушкой-пастушкой. Каждый день они вместе проводят время за едой и разговорами, постепенно влюбляясь в друг друга. Но это фильм не о том, что с милым и в шалаше рай. Это картина о том, как за лето они из этого шалаша практически создают дом, в котором они, по-настоящему, счастливы и свободны. К сожаленью, когда содержание фильма переводишь в слова, смысл картины приобретает либо излишний пафос, либо однобокость. Фильм Кенжебека Шайкакова наполнен легкостью и изяществом, юмором и счастьем, потому что герои фильма близки к народу. Когда в финале звучит кыргызская песня «Кызыл орик» хочется просто пуститься в пляс прямо в зрительном зале. К тому же радует профессионализм картины – точно подобранные планы, цветовые пятна, отличная актерская работы, но все это как бы само собой разумеется, важнее история. История о том, как молодые люди практически создали семью, но не смогли удержать свое счастье. Фильм, сделанный в духе картин Серика Апрымова, понравился и таджикским зрителям, поэтому картина была отмечена дипломом Общества дружбы Таджикистана. **«Переезд» Марата Сарулу. Кыргызстан** Это один из самых медленных фильмов Марата Сарулу, сюжет которого пересказывается в двух предложениях: дед с внучкой живет в ауле у реки, а его дочь – в городе. Она просит старика продать дом и переехать к ней в город. Когда же они оказываются в городе, то выясняется, что им негде жить, кроме холодного вагончика. Картина не столько о переезде, сколько об утрате человеческого счастья, гармонии мира. Эта тема поднималась Маратом Сарулу еще в ранней короткометражке «Мандала», когда дочь приезжала из города к своей матери в аул, чтобы излечить сына от наркомании. Здесь же, как бы наоборот – дочь перетягивает в город отца, но от этого никто ни становится счастливее. И последний кадр фильма, когда пятилетняя внучка стоит на пустыре у новостроек, где нет ничего, кроме бытового мусора, воспринимается как метафора нашей жизни. Удивительно, но фильмы Марата Сарулу и Саодат Исмаиловой смыкаются не только в своей медитативности и созерцательности, но и в том, как они эмоционально тебя обволакивают. Нам не просто рассказывают историю, нас заставляют в них погрузиться и почувствовать происходящее как бы на себе. **Афганская программа** Наверное, нет ни одной точки в мире, где было бы так широко представлено кино Афганистана как на "Дидоре". И эта программа меняет наше отношение к этой стране, которую мы видим исключительно через призму негативных новостей. В конкурсе участвует фильм "Полет без крыльев" режиссера Хумаюна Муруват, который рассказывает о девушке-афганке, которая живет в Европе и занимается кинодокументалистикой. Начинается лента с подбора потрясающей кинохроники, где рассказывается о том, что в 1960-е годы афганские женщины не носили паранджу! Более того, в 1961 году там был принят закон о запрещении ношении паранджи государственным служащим. Но фильм не об этом. Героиня фильма отправляется в Москву для того, чтобы снять документальный фильм о первом афганском космонавте. Честно говоря, я даже проверила по Интернету - был ли такой факт? Был. В 1988 Моманд Абдул Ахад летал с советскими космонавтами в космос. Возможно, картина не самая совершенная, но она меняет наше отношение к Афганистану. Также как и программа короткометражных афганских фильмов, показанная здесь. Там есть картины и о жителях кишлаков, но также и о городских жителях. К примеру, картина "Зимняя ночь" Амруллах Ахмадияна рассказывает о том, как просыпается молодой человек. Ему трижды снится, что он уже встал, умылся, позавтракал, вышел на улицу, не завелась машина и он пешком отправляется на работу. Каждый раз детали пробуждения снимаются с разных ракурсов, но финал разный - то у него вырывает из рук портфель мотоциклист, то его обвиняют в воровстве, то он благополучно приходит на работу. Такая картина могла быть снята в любой стране. Это чисто учебная работа, где ставятся формальные задачи.   **Историческая вертикаль** В этом году "Дидор" начался с документального фильма "Камиль", посвященного 110-летнему юбилею Камилю Ярматова. Режиссер фильма Сафарбек Солиев интересно рассказал о жизненном пути этого режиссера, который был одним из первых национальных кадров Центральной Азии, получивший образование во ВГИКе и участвовавший в становлении как таджикской, так и узбекской кинематографий. На фестивале показали его первый фильм - "Эмигрант" (1934) и картину "Поэма двух сердец" (1966). Все свои ключевые фильмы Ярматов снял в Узбекистане - "Алишер Навои", "Авиценна", "Буря над Азией", "Всадники революции" и другие, всего 16 картин. Более того, с 1957 года он руководил узбекской киностудии, а в 1979 "Узбекфильм" стал именем Камиля Ярматова. С 2007 года эта часть надписи исчезла. Больше "Узбекфильм" не носит имени этого большого мастера. Также в этом году на фестивале были показаны три уникальных фильмов начала 20 века, которые представил российский киновед Сергей Каптерев. Это картины "На крыше мира" (Памир) 1928 года - о Таджикистане, "Сердце Азии" (Афганистан) 1929 года и "Страна льва и солнца" (Персия) 1935 года. Эти фильмы Владимира Ерофеева считались утерянными и несколько лет назад Сергей Каптерев вместе с Николаем Изволовым нашли их в чешском архиве. На фестивале "Дидор" состоялась чуть ли не первый их общественный показ. Надо было видеть, с каким вниманием афганцы, иранцы и таджики смотрели эти картины! И фестиваль тут же приобрел историческую глубину, что, впрочем, "Дидор" делает уже не в первый раз. **Итоги "Дидора"** У фестиваля всего три приза жюри: Гран-при получила российская картина "Испытание" Александра Котта. Приз за лучший короткометражный фильм - грузинская лента "Динола" Мариам Хатчавани. Спец. приз жюри достался трем афганским короткометражкам режиссера Хадим Хусайна Бехнаме. Приз ООН за отражение идей гуманизма был вручен Арт-директору фестиваля, доктору философии Садулло Рахимову. **Статья опубликована в он-лайн журнале** **KINOKULTURA****,** **issue** **47, 2015** **http://www.kinokultura.com/2015/47-abikeyeva.shtml** --- Source: [https://yvision.kz/post/glavnyy-kinoforum-goda-dlya-kino-centralnoy-azii-457245](https://yvision.kz/post/glavnyy-kinoforum-goda-dlya-kino-centralnoy-azii-457245)