Жемчужины Франции

С 7-го июня 2012 года в Алматы в Государственном музее искусств им. А. Кастеева проходит выставка лучших произведений искусства из собрания ведущих французских музеев «Жемчужины Франции – французское искусство и культура от эпохи Ренессанса до наших дней».
Действительно, это редкое удовольствие - любоваться оригиналами картин, гобеленов, скульптур, гравюр и прочего. Можно вглядываться в ясный взгляд Женщины с зеркалом на картине Ренуара. Можно со всех сторон рассмотреть бронзовую скульптуру Родена «Поцелуй». Подумать только! Ведь так могла и жизнь закончиться, а я бы не знала, что на этой знаменитой скульптуре на самом деле нет поцелуя!
Если говорить о скульптуре, то неожиданным оказалось впечатление от работ Дега. Некоторая небрежность… Но хотя кто я, чтобы судить о шедеврах. Но по крайней мере, увидела. А может даже попадется текст о том, что именно эта небрежность стала в свое время прорывом после Нептуна и трех морских коней. Кто знает…
Картины, представленные на выставке, в основном выполнены маслом на холсте. Удивительно выразительные глаза, особенно на картине «Шесть мальчиков и цветы». А еще запомнилась картина «Натюрморт со стаканами». Казалось бы, что тут такого? Но ведь в те времена тонкое стекло ценилось буквально на вес золота. И мне показалось некоторой аллегорий то, что в корзине собрано много стаканов с драгоценной отделкой. И один из них уже лежит разбитый возле корзины. Ведь действительно, опасно, когда в одном тесном пространстве собирается много тонко чувствующих, но очень одаренных людей. Кто то может и не выдержать. Кто то может оказаться критически тоньше. И может действительно, для их же безопасности лучше держать их немного в отдалении друг от друга? А когда они не напоказ, то и вообще завернув во что-то мягкое и безопасное? Иначе осколки чьей-то души могут оказаться опасными для остальных… В некотором роде потрясла картина, изображающая свадебную церемонию Девы Марии. Ореол вокруг невесты и неожиданный образ жениха.
Очень интересно подробно рассматривать гравюры. Казалось бы, что там может быть такого… Черно-белое изображение… Мелкие детали… Но именно в этом все и дело! Иногда увиденное просто поражает. Например, изображение салюта на свадьбе королевских особ содержит небольшую деталь. В правом нижнем углу, а по сути на главном плане, видно, что на праздник высокопоставленных пробрался оборвыш, которого копьем прогоняет стражник. Что увидела на гравюре, изображающей солонки, рассказывать не буду. Однако оно стоит того, чтобы потратить хотя бы минут пять только на нее. Причем именно с философской точки зрения.
Удивительная техника гобеленов. Есть некоторые, которыми любовались еще Людовики. Материал – шерсть, шелк и золото. И они сохранились с XVI века. А один гобелен просто грандиозен по размеру и по тому, что на нем изображено: приезд короля на голебенную фабрику. А это значит, что это гобелены на гобелене. Я не искусствовед, но мне кажется неслучайным тот факт, что в красной одежде на гобелене двое – король слева и работник гобеленной фабрики в центре. Они будто зеркальные отражения друг друга. Но как Принц и Нищий.
Также были некоторые экземпляры прикладного искусства. Например, удивительно живой мак из серебра, золота, ограненных алмазов и эмали, которая делает лепестки живыми, прозрачными и удивительно трепещущими. И в этой области не обошлось без открытий. Теперь знаю, что есть такой материал – порфир, из которого в частности делали вазы. А мрамор может быть вишневым.
По всей территории экспозиции работ французских мастеров стоят терминалы с соответствующей эпохе музыкой. Очень удачный ход, на мой взгляд.
В зале с современным искусством на манекенах представлена одежда середины XX века: костюмы от Коко Шанель и Кристиан Диора и платье от Ив Сен Лоран. А также фотографии Бриджит Бардо, Ален Делона, Катин Денев, Жерар Филиппа и прочих.
Одним словом, рекомендую. Ни одна репродукция не заменит живого контакта с произведением искусства. Единственное, одевайтесь теплее, так как во всех залах с экспозицией французских мастеров поддерживается низкая температура и определенная влажность. После трех часов любования работами гостей в зал картин Кастеева бросилась как домой, чтобы погреться от более теплого воздуха, лучей солнца, пробивающихся через потолок, ну и конечно же вернуться ментально домой. К Капчагайской ГЭС, Медео, Турксибу и озеру Иссык.